Forte de ses trois albums parus depuis 2008, Amylie présente les résultats d’une introspection, d’un exercice immersif au fond d’elle-même. Accompagnée par Alex McMahon tout au long de ce processus, elle livre Ma lumière et mon ombre, un EP de quatre chansons, qui illustre la fin d’une époque, l’émergence d’un renouveau et le chemin sinueux, mais profondément beau, qui les relie. Elle explore ses réflexions des dernières années et le processus du lâcher-prise. Le EP sera disponible sur toutes les plateformes dès demain, le 20 septembre.

La direction artistique réinventée, fruit du travail d’Amylie et d’Alex McMahon, s’éloigne des guitares auparavant incontournables dans la discographie de l’artiste, pour céder la place au piano, aux sonorités électroniques et aux arrangements symphoniques. On se laisse transporter par les instruments qui s’accordent à merveille avec les harmonies vocales et la voix aérienne d’Amylie.

Écouter Ma lumière et mon ombre https://lnk.to/ma-lumiere-et-mon-ombre-ep

Alex et moi avons décidé ensemble de nous permettre de jouer des chansons dont le mot d’ordre est « fantastique ». Notre envie est de créer des musiques aux formes libres et non conventionnelles avec une harmonie riche et impressionniste, explique Amylie

Nous souhaitons émouvoir, faire voyager et parfois réfléchir. Nous espérons offrir un paysage musical différent à regarder avec ses oreilles, un espace de beauté à la fois paisible et coloré. Et peut-être assouvir à notre façon, l’inétanchable soif qu’a le public pour la fraîcheur, en osant se lancer là où nous n’existons pas encore, poursuit l’artiste.

La chanson titre, Ma lumière et mon ombre, évoque le sentiment que l’on ressent après avoir eu le courage d’explorer ce qui semblait effrayant, comme aller jeter un œil à la porte qui grince en pleine nuit, pour réaliser que ce n’était que du vent, mais à l’intérieur de soi. C’est une métaphore qui donne le ton à ce EP très personnel, où l’artiste s’ouvre sur des sujets très intimes.

Je suis heureuse et reconnaissante de tout ce que l’avènement de ce EP a créé : de la rencontre créative avec Alex McMahon, des permissions que l’on s’est accordées en imaginant en dehors de nos habitudes, des collaborateurs, Guillaume Chartrain pour le mixage et David Laurendeau pour le mastering, ainsi que de nombreux musiciens invités, du regard éclairant de mon amie Gaële sur les textes, du visuel travaillé avec soin par Marin Blanc pour la pochette et Marion Petitbout pour les vidéos, de l’équipe Bleu Carpette qui mène la barque de la commercialisation avec grâce et dévouement, et de l’entourage patient qui m’accompagne et m’encourage. Je suis heureuse de vous retrouver. – Amylie

À propos
Originaire de Mascouche, Amylie est une auteure-compositrice-interprète et réalisatrice à la plume agile et à la voix aux nuances jazzy. Sa vaste discographie se déploie sous trois albums qui ont marqué sa carrière, soit Jusqu’aux oreilles (2008), Le royaume (2012) ainsi que Les éclats (2016). Ses œuvres cumulent les éloges ainsi que les nombreuses nominations au Gala de l’ADISQ, plus précisément dans les catégories Révélation de l’année (2009), Chanson populaire de l’année (2013) ainsi que celle de Réalisation de l’année à deux reprises, soit en 2013 pour Le royaume et en 2016 pour Les éclats, album réalisé par Amylie elle-même. Son second opus s’est également hissé dans la catégorie Album francophone de l’année aux Prix Juno en 2013. Amylie est une artiste qui sait se réinventer tout en gardant sa signature poétique et sensible, qui traverse les années sans le moindre essoufflement.

Ginette Reno et Vladimir Kornéev unissent leur voix sur la magnifique chanson Le bon côté du ciel, issue du plus récent album de l’interprète québécoise. Le tout sera disponible sur les plateformes numériques dès le 20 septembre.

L’histoire derrière ce duo extraordinaire entre Ginette Reno et Vladimir Kornéev mérite d’être racontée. C’est à la suite d’une rencontre à travers leur agent mutuel Lionel Lavault que madame Reno a complètement été séduite par la voix de ce grand interprète qu’est Vladimir Kornéev. Malgré le fait qu’il était alors inconnu ici, au Québec, elle a émis le désir d’interpréter une chanson en duo avec lui pour son album C’est tout moi.

Or, plutôt que de choisir une reprise, les deux chanteurs ont demandé au réputé auteur-compositeur français Jacques Veneruso – qui a écrit pour Florent Pagny, Michel Sardou, Yannick Noah, Johnny Hallyday, Garou et Céline Dion, pour ne nommer que ceux-là –, de créer une chanson sur mesure pour eux ; c’est ainsi qu’est née Le bon côté du ciel, qui parle de spiritualité et de la façon dont on espère récolter ce que l’on sème de bon autour de soi…

Je connais bien ces distances
Tous ces voyages au long cours
Moi qui viens de si loin
Et qui cherche toujours
Je connais bien tous ces pièges
Ce temps qui nous rend fragiles
En suivant tant de chemins
Et sans lâcher le fil
Tu sais
Nos pensées d’amour s’envolent et retombent
En poussières d’étoiles, quelque part, au hasard
On attend son tour, on parcourt le monde
Mais on a du mal à trouver
Le bon côté du ciel

Un vidéoclip de la chanson, tourné pendant l’enregistrement de la chanson en studio, sera rendu public d’ici les prochains jours.

Fait à souligner, l’album C’est tout moi s’est vendu à plus de 65 000 exemplaires depuis sa sortie et a récolté deux prix Félix au plus récent Gala de l’ADISQ, soit Album de l’année – Adulte contemporain et Album de l’année – Succès populaire. À 78 ans, la grande dame de la chanson québécoise continue d’épater!

Crédits Le bon côté du ciel
Paroles et musique: Jacques Veneruso
Claviers et programmation : Thierry Blanchard
Guitares : Jacques Veneruso
Violon : Claire Salesse
Arrangements et réalisation : Jacques Veneruso et Thierry Blanchard
Enregistré et mixé au studio Hauts de Gammes par Thierry Blanchard
Direction artistique : Lionel Lavault

À propos de Vladimir Kornéev

Né en Géorgie en 1987, Vladimir Kornéev a grandi en Allemagne, où il a développé une passion pour le théâtre et le chant. Il a lancé sa carrière musicale en mai 2014 avec son premier album, Weitergehn. En 2022, Kornéev a fait ses débuts en Amérique du Nord avec Romance, aux côtés de l’Orchestre philharmonique du Québec. Il a participé à plusieurs concerts à la Maison symphonique de Montréal, ainsi qu’à la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts. En 2023, il a créé Le droit d’aimer, un concert hommage à Édith Piaf, présenté pour la première fois au Théâtre Prinzregenten de Munich. Plus tôt cette année, il a lancé le spectacle La vie en Piaf à la Place des Arts à Montréal, avec des représentations à Bâle et San Francisco, marquant son expansion internationale.

Vladimir Kornéev est actuellement en pleine tournée en France, en Suisse, en Allemagne et au Québec avec ses spectacles Un piano pour Noël (jusqu’en décembre prochain) et La vie en Piaf (à partir de février 2025). Voici ses dates chez nous :

30 novembre              Théâtre du Vieux-Terrebonne, Terrebonne
1^er décembre             Place des Arts, Montréal
3 décembre                Théâtre Manuvie, Brossard
6 décembre                Grand Théâtre, Québec
7 décembre                Théâtre de la Ville, Longueuil
9 décembre                Maison de la culture, Gatineau
12 décembre              Théâtre Le Patriote, Sainte-Agathe-des-Monts
13 décembre              Salle Pauline-Julien, Sainte-Geneviève
14 décembre              Théâtre Hector-Charland, L’Assomption
15 décembre              Théâtre Gilles-Vigneault, Saint-Jérôme
19 décembre              Centre culturel de l’Université, Sherbrooke
20 décembre              Théâtre Desjardins, Lasalle
21 décembre              Centre des arts Juliette-Lassonde, Saint-Hyacinthe
22 décembre              Le Carré 150, Victoriaville
22 février                    Théâtre de Massueville, Massueville
26 février                    Maison des arts Desjardins, Drummondville
18 mars                      Salle Albert-Rousseau, Québec
19 mars                      Salle Pierrette-Gaudreault, Saguenay
21 mars                      Théâtre Outremont, Montréal